Francesco Curradi (Firenze 1570 - 1661)
Volto femminile
Matita rossa su carta
125 x 105 mm ...

Francesco Curradi (Firenze 1570 - 1661)
Volto femminile
Matita rossa su carta
125 x 105 mm

A nostro parere l’opera, certamente circoscrivibile all’ambito del Seicento fiorentino, è di Francesco Curradi a causa delle molte affinità stilistiche riscontrate nei volti delle sue figure, spesso ammantate da un alone di tristezza meditabonda, come in questo disegno.

Francesco Curradi nacque a Firenze nel 1570. Come riporta Filippo Baldinucci, egli ricevette una prima formazione presso il Naldini, di cui divenne collaboratore. Nel 1584 egli eseguì con il maestro la Purificazione della Vergine, tutt'oggi conservata nella chiesa di San Niccolò Oltrarno. Dopo aver eseguito gli apparati decorativi per il Ponte della Carraia per l'arrivo a Firenze di Cristina di Lorena nel 1579, l'anno successivo partecipò alla realizzazione delle Storie di Cristo per la chiesa di San Giovannino, assieme a Passignano, Santi di Tito, Ligozzi e Alessandro Fei. Tra il 1594 e il 1603, con la collaborazione di Bilivert, Poccetti, l'Empoli, Tiberio Titi e Passignano, realizzò la decorazione della Cappella Serragli, dedicata al Santissimo Sacramento nella chiesa domenicana di San Marco. Negli anni successivi, oramai riconosciuto maestro, Curradi iniziò la sua propria attività che lo vide impegnato a Firenze e nelle più importanti chiese del Granducato: Pisa, Volterra, Siena, Livorno e Pescia. A partire dagli anni venti entrò nell'orbita delle commissioni medicee, mentre nel 1633 fu a Roma, dove Papa Urbano VIII lo nominò Cavaliere dell'Ordine di Cristo. Durante questo soggiorno, secondo alcune fonti non verificabili, dipinse alcune tele per il re del Portogallo. Morì nel 1661 ed è considerato uno tra i più importanti esponenti di pittura sacra del Seicento toscano.
Francesco Curradi (Florence 1570 - 1661)
Female face
Red pencil on paper
125 x 105 mm

In our opinion, the artwork, certainly circumscribed to the Florentine 17th century, has been made by Francesco Curradi due to the many stylistic affinities found in the faces of his figures, often cloaked in an aura of brooding sadness, as we could see in this drawing.