Auktionsbedingungen
Auszug aus der Geschäftsordnung, Stand April 2022
Die Auktionen werden nach der Geschäftsordnung der Widder Auktionen der Kunsthandel Widder GmbH durchgeführt. Diese liegt mit genauem Wortlaut im Auktionshaus auf und kann auf www.widderauktionen.com abgerufen werden.
Schätzpreise, Ausrufpreis, Mindestverkaufspreis, Limit, Zuschlag
Bei Objektbeschreibungen wird ein oberer und unterer Schätzpreis in Euro angegeben. Innerhalb dieser Spanne wird das Meistbot erwartet. Online ist auch der Ausrufpreis angeführt. Der Ausrufpreis ist in der Regel der untere Schätzpreis, er kann jedoch höher oder niedriger angesetzt werden. Gesteigert wird um ca. 10%, wobei davon abgewichen werden kann. Das Meistbot erhält den Zuschlag, sofern der Mindestverkaufspreis erreicht wurde. Bestimmt der Verkäufer/die Verkäuferin das Objekt nicht unter einem festgesetzten Preis zu verkaufen, spricht man von Mindestverkaufspreis oder Limit. Wenn dieses nicht erreicht wird, gilt ein Zuschlag unter Vorbehalt. Meistbietende sind verpflichtet innerhalb von 7 Tagen nach Rechnungslegung den Kaufpreis zu zahlen.
Kaufpreis
Der Kaufpreis besteht aus Meistbot zuzüglich des Aufgeldes, der Umsatzsteuer sowie gegebenenfalls der Folgerechtsabgabe. Das Aufgeld beträgt 28% bei Differenzbesteuerung. Die Umsatzsteuer ist bei der Differenzbesteuerung inkludiert.
Bei Normalbesteuerung (im Katalog mit ° gekennzeichnet) kommt auf das Meistbot ein Aufgeld in der Höhe von 24% hinzu. Auf die Summe von Meistbot und Aufgeld kommt bei Gemälden, Aquarellen, Zeichnungen sowie Skulpturen die gesetzliche Umsatzsteuer von 13%, für alle anderen Objekte 20% hinzu.
Folgerecht
Mit * gekennzeichnete Objekte unterliegen dem Folgerecht. Dieses wird in Form eines Zuschlags auf das Meistbot verrechnet. Es gilt erst ab einem Meistbot über 2.499,99 € und ist gestaffelt: für die ersten 50.000 € werden 4% verrechnet. Danach je weiterer 150.000 € 3% bzw. 1% und ab 500.000 € 0,25%. Die maximale Folgerechtsabgabe beträgt 12.500 €.
Echtheitsgarantie
Das Auktionshaus steht gegenüber dem Käufer/der Käuferin innerhalb von zwei Jahren für die Echtheit des Objekts ein und garantiert, dass das Objekt tatsächlich von dem genannten Künstler/der genannten Künstlerin stammt.
Katalogangaben und Beschreibung
Angaben von Technik, Signatur, Material, Zustand, Provenienz, etc. erfolgen durch ExpertInnen des Auktionshauses. Es wird jedoch keine Gewähr für die Richtigkeit dieser Angaben geleistet.
Die Beschreibungen der Objekte bedeuten: Vor- und Zuname des Künstlers/der Künstlerin mit Lebensdaten: ein sicheres Werk des Künstlers/der Künstlerin. „signiert“ oder „monogrammiert“: ein eindeutig zuordenbares Werk des Künstlers/der Künstlerin. „Zugeschrieben“: ein wahrscheinliches, aber nicht zwangsläufig authentisches Werk des Künstlers/der Künstlerin. „Umkreis“: ein im Einflussbereich des Künstlers/der Künstlerin entstandenes Werk. „Bezeichnet“: ein wahrscheinliches, aber nicht von der Hand des Künstlers/der Künstlerin signiertes Werk. „Werkstatt“: ein im unmittelbaren Umfeld des Künstlers/der Künstlerin entstandenes Werk. „Schule“: ein in zeitlicher und stilistischer Nähe zum Künstler/zur Künstlerin entstandenes Werk. „Nachfolge“: ein in der Nachfolge entstandenes, stilistisch verwandtes Werk des Künstlers/der Künstlerin.
Kaufaufträge
Interessenten können Kaufaufträge schriftlich und online abgeben oder telefonisch mitbieten. Ein ausgefülltes und unterfertigtes Gebotsformular muss zeitgerecht vor der Auktion eingehen. Das Auktionshaus bietet für schriftliche Gebote bis zum angegebenen Meistbot mit.
Telefonische Gebote
Interessenten haben die Möglichkeit telefonisch mitzubieten. Das Auktionshaus bemüht sich die angegebene Rufnummer zu erreichen. Kommt keine Telefonverbindung zu Stande, kann das Auktionshaus für die Interessenten bis zum unteren Schätzpreis des Objektes bieten. Das Auktionshaus ist in diesem Fall aber nicht verpflichtet, das Gebot auszuführen.
Online Bidding, Live Bidding
Bieter/Bieterinnen können auf www.widderauktionen.com sowie auf externen Auktionsplattformen Vorgebote abgeben und live mitbieten.
Versicherung
Kunstobjekte sind bis zum Ende der Abholfrist, in der Höhe des Meistbots, gegen Verlust und Beschädigung versichert. Danach ist das Kunstobjekt nur bis maximal 6 Monate nach Rechnungslegung versichert, wenn kein Zahlungsverzug besteht.
Gerichtsstand, Rechtswahl
Gerichtsstand und Erfüllungsort für alle Rechtsverhältnisse ist 1010 Wien. Es gilt österreichisches materielles Recht.
TERMS OF AUCTION
Extract from the Rules of Procedure, as of April 2022
The auctions are conducted in accordance with the Rules of Procedure of the Widder Auctions of Kunsthandel Widder GmbH. The exact wording of these rules is available at the auction house and can be downloaded from www.widderauktionen.com.
Estimated prices, starting price, minimum sale price, limit, hammer price
In object descriptions, an upper and lower estimated price is stated in euros. The highest bid is expected within this range. The starting price is also stated online. As a rule, the starting price is the lower estimated price, but it
can be set higher or lower. The auctioneer increases the price by steps of approx. 10%, although it is possible to deviate from this. The highest bid wins, provided that the minimum selling price has been reached. If the seller decides not to sell the object below a fixed price, this is called the minimum sale price or limit. If this is not reached, the sale is considered conditional. Highest bidders are obliged to pay the purchase price within 7 days after invoicing.
Purchase price
The purchase price consists of the highest bid plus the buyer's premium, sales tax and, if applicable, the fee of artists resale rights. The buyer's premium amounts to 28% in case of differential taxation. The sales tax is included in the differential taxation.
In the case of normal taxation (marked ° in the catalog), a premium of 24% is added to the highest bid. For paintings, watercolors, drawings and sculptures, the statutory sales tax of 13% is added to the sum of the highest bid and the buyer's premium, for all other objects 20%.
Resale Right
Items marked * are subject to the resale right. This will be charged in the form of a surcharge on the highest bid. It only applies to highest bids over € 2,499.99 and is staggered: for the first € 50,000 4% will be charged. Thereafter, for each additional €150,000, 3% and 1% respectively, and for €500,000 and above, 0.25%. The maximum resale right charge is 12,500 €.
Authenticity guarantee
The auction house vouches for the authenticity of the object to the buyer within two years and guarantees that the object is indeed by the named artist.
Catalog information and description
Details of technique, signature, material, condition, provenance, etc. are provided by experts of the auction house. However, no guarantee is given for the correctness of this information.
The descriptions of the objects mean: first and last name of the artist with life data: an authentic work of the artist. "Signed" or "monogrammed": a clearly attributable work by the artist. "Attributed": a probably, but not necessarily authentic, work by the artist. "Circle": a work created within the artist's sphere of influence. "Inscribed": a probably authentic work, but not signed by the artist's hand. "Workshop": a work created in the artist's immediate environment. "School": a work created in temporal and stylistic proximity to the artist. "Succession": a stylistically related work created in the artist's succession.
Purchase orders
Interested parties may submit purchase orders in writing and online or bid by telephone. A completed and signed bid form must be received in a timely manner prior to the auction. The auction house will bid for written bids up to the stated highest bid.
Telephone Bids
Interested parties have the possibility to bid by telephone. The auction house will make every effort to reach the telephone number provided. If no telephone connection can be established, the auction house can bid for the interested parties up to the lower estimated price of the object. In this case, the auction house is not obliged to execute the bid.
Online Bidding, Live Bidding
Bidders can place pre-bids and bid live on www.widderauktionen.com as well as on external auction platforms.
Insurance
Objects of art are insured against loss and damage until the end of the collection period, up to the amount of the highest bid. Thereafter, the art object is insured only up to a maximum of 6 months after invoicing, if there is no delay in payment.
Place of jurisdiction, choice of law
Place of jurisdiction and place of performance for all legal relationships is 1010 Vienna. Austrian substantive law shall apply.
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LOT 65:
THEODOR FRIED* (Budapest 1902 - 1980 New York)
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Start price:
€
1,000
Estimated price :
€1,000 - €2,000
Buyer's Premium: 24%
More details
VAT: 20%
On the full lot's price and commission
Users from foreign countries may be exempted from tax payments, according to the relevant tax regulations
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THEODOR FRIED*
(Budapest 1902 - 1980 New York)
Dessert, 1948
oil/fiber board, 59,5 x 50,5 cm
signed Th. Fried and dated 1948
verso signed Th. Fried, 400 W., 23 St., New York II, N.Y., titled and dated "Dessert" 1948
Provenance: private collection Vienna
ESTIMATE °€ 1.000 - 2.000
Hungarian painter of the 20th century. He came from a Jewish family. Studied at the Academy of Fine Arts in Budapest from 1920 to 1924. Member of the November Group. From 1924 in Vienna, member of the Hagenbund. 1925 to 1939 in Paris, friendship with photographer André Kertész. Spent much time at Le Dôme Café and exhibited at the Salon d'Automne. Regular contacts and exhibitions in Vienna. Member of the Hagenbund. Exhibited together with Frieda Salvendy. Emigrated to New York in 1942. Created mainly representations of supposed everyday situations and human relationships to each other. Initially influenced by Expressionism, developed in the direction of New Objectivity.
This painting with the little sweet tooth is part of a series of children's pictures by Theodor Fried, which the native Hungarian artist has been painting since the 1920s, preferably of infants in prams and nursing mothers, of children playing exuberantly and making music with concentration, or of children singing together paints with adults. In this painting, too, Fried relies on a concentration of motifs, in that in addition to the edge of the table he only needs the girl snacking and at the table only the bowl with pears and apples and a glowing kerosene lamp with a leaf-shaped reflector as props for his picture story. Our picture was taken in 1948, in the aftermath of the hunger winter of 1946/7, when Fried's European homeland was still very much aware of the shortage, in contrast to New York, the place where the picture was taken, which was consistently well supplied. Fried does not go into the interior and the possibilities of light-dark effects offered by the artificial light source. He avoids striking contours here, which makes everything seem bathed in a sfumato-like light. Born in Budapest (or possibly Szeged) in 1902, the painter was the son of a Jewish watchmaker and jeweller. Between 1920 and 1924 he studied at the Budapest Academy of Fine Arts under Gyula Rudnay, before moving to Vienna in 1924 - with seven oil paintings and sixty drawings in his luggage. In the same year he received a solo exhibition at the Hugo Heller Gallery, through which Fried soon became acquainted with the younger generation of Austrian artists associated with the Hagenbund. In addition, art critics and art historians such as Fritz Grossmann and Fritz Novotny became aware of him. Through his connection to the Heller family, he must have met his first wife, Anna Politzer, the daughter of a Viennese goldsmith, in Vienna. Although he received another exhibition in this Viennese gallery in 1925, he moved to Paris in June 1925. In his early work from this period, Fried was primarily concerned with the existential situation of people and their relationships to one another. After initially “expressive” painting and a preferred tenebrous palette, he gradually simplified the form, emphasized the contours and brightened the colors. In Paris he became a member of the École de Paris and founded a studio in Montmartre. The Antwerp writer and avant-garde painter Ferdinand Berckelaers, alias Michael Seuphor, would not only introduce him to the Parisian art scene, but also introduce him to the Hungarian photographer André Kertész, with whom Fried had a lifelong friendship. This time was overshadowed by great material worries, which is why he took on a wide variety of odd jobs - clothing design for a Parisian fashion house, employee (puppeteer) in a puppet theater and playing the violin in a cinema orchestra. Nevertheless, he maintained contacts with the Viennese art scene: in 1927 Fried participated in the exhibition "The Making of a Work of Art" at the Austrian Museum of Art and Industry, which also featured works by Ehrlich, Hanak, Jungnickel, Kokoschka, Laske and Merkel.
